在短视频爆发的这一年中，使用短视频的用户，平均使用时长，已经从初期的半小时，延长到了后来的75分钟。

而且并非像许多人猜测的，用户并非是完全用碎片化时间在看短视频，而是许多用户是在晚饭后、睡觉前的整块时间在看。

所以对于一个短视频创作者来说，计算竞争对手或设定自身目标的方式就是在用户浏览的整块时间中脱颖而出，让更多用户点赞和推荐，从而获得平台更大的推荐。

这大概是个什么样的竞争情况呢？简单计算：75分钟×60秒/每支视频15秒=300支。

那么对于PO主来说，目标就出现了，就是在每天300支视频中争取被人记住就好。

那么接下来的问题就是，如何让拍摄的短视频更有可能被喜爱呢？

田芳导演总结出了7个关键原则——VICTORY原则，分别是价值观（Values）、洞察力（Insights）、场景（Context）、人设（Opportune character）、动作（Youthful action）、故事（Tale）、节奏（Rhythm）。

既然是原则，那么就是说，这是一种看待世间的方法。

作为新媒体运营人，首席新媒体商学院创始人，资深新媒体运营人，IT行业观察者，新型互联网+营销实践者，金牌文案创作者，腾讯网、百度网、今日头条，网易新闻网、凤凰新闻网等网站知名专栏作者，《新媒体推广运营实战大全》 作者、知名品牌营销顾问黎想尝试以后用这7条原则来对我们所看到的短视频进行分析，从而看到这些视频背后的火爆逻辑。

在这里，其实主要讲的是社会发展对于整体内容的一个趋势性的影响。

政府希望各个平台多展现符合社会主义精神文明建设的内容。

这种“希望”并不仅是强制，同时也是本身社会经济发展，消费升级所带来的一种审美升级的必然。

所以在短视频创作者创作时，尝试多关注国家发展，经济发展所带来的美好的变化，国民生活的小确幸，这内容就更容易被平台推荐。

比如展现祖国壮丽河山风景美的无人机拍摄，比如国人到国外交流学习时，发现世界人民对于中国的态度变化和行为变化，比如在日本发现有人穿着汉服出游等等，都是在说，我们的国家比以前强大了，这种国民自豪感的提升也是值得表现的内容。比如普通人的生活，年轻人长大后，带着年迈的父母甚至祖父母出游，家人的和谐欢乐也是表达出“小确幸”的精神主题。

而短视频创作者为什么最好多拍摄这类正能量的内容呢？从个人角度来说，也是因为价值观本身也带来商业价值的提升。

低俗的、丧的内容，不会帮助你获得商业伙伴的青睐。

所以把控好价值观，既是社会发展和平台推荐的趋势，同时也是短视频创作者收获商业价值的必然选择。

爆款内容之所以能够火爆，一定是因为内容本身符合了一定的规律，满足了用户其内心潜意识的需求。

所以创作者在工作中，最好养成一定的工作习惯和流程，让创作过程更具高效。

首先的方法是“头脑风暴”。

（1）头脑风暴的过程要做“延时判断”——参会人发言表达时，当场不要立刻做评论做否定。这样会极大的打击大家的积极性。

（2）创意做做加工，“二次创新”更好——不要在会议中听到一个好点子就立刻停止会议，应该多产生点子，同时在这些优质创意上尝试做化学融合，也许有更好的创意产生。

其次是方法“用户测试”。

参照咪蒙每次写文章的方式，尤其是主题和标题的打磨。

“发现一个洞察先写1万字的调查报告，与用户多轮采访和互动式协作，50个主题里选1个，100个标题在群内投票产生”。

一个人的洞察经常是偏面的，做用户喜爱的内容，就要多跟用户交流，做好用户测试，也许内容会更受大家喜爱。

最后，做高传播内容就要关注人性的“七宗罪”

但七宗罪不是直接套用，而是做新的解读。

如图，田导将抖音上高传播的内容与七宗罪进行了重新的组合对应。就产生了更适合平台上传播的内容素材。

导演的工作就是利用空间和时间，激发主人公的行为，调动观众的情绪和情感。

所以在拍摄高传播量短视频过程中，关键的一点是想清楚，我们拍摄的视频表达了一种什么样的情感。希望观众产生什么样的共情反应。

具体的创意方式就是，在找素材和写脚本时，尝试用5W的方法，让你看到的素材和想写的故事，增加其故事感和情感。

比如：给一个本来已经传播量不错的内容，配上更具故事感的桥段，或加上主人公做这件事的原因，也许就会让视频的传播进一步提高。

举例：比如去西安喝摔碗酒已经不稀奇了，稀奇是可能是两个女生喝了很多，而之所以喝是因为高考完毕？毕业了？失恋了？

加入原因即是为主人公的行为增加了动机。也即是“用情感给场景赋能”，核心当然都是为内容的吸引力赋能。

这里我们简单列一个人设7要素表，即可一目了然。人设即人物设计或人物设定。

（1）形象与个性——特征&记忆点——外貌&怪癖

（3）行为弧线——成长线——创作的作品要有其连贯性和成长性

（4）心魔与冲突——内心的恐惧和外界的压力

(5）世界观——信仰是什么，内心相信和坚持什么

(6）目标——想成为一个什么样的人——动机

(7）要可持续

第四五节课一脉相承，对于创作一个故事来说，核心就是要想清楚主人公要做什么，为什么做，以及如何做。

第五课强调的就是行为分主动被动。

用电影《疯狂动物城》的朱迪来举例。

(1）兔子要做什么？表面上看得到的动作是要联合狐狸尼克一起破案，要成为一个合格的警察，让动物城里的动物都和谐相处。,

(2）深层里，为什么要这么做？牵扯到兔子的“前史”，是小时候被一只狐狸欺负过，她发誓要成为一个警察。

故事的缘起，更是来自于时代发展，女性的崛起。

(3）她打算如何做——即为了达成目标而进行的可持续有效的行动——她在故事中克服了一系列困难，来自敌人的陷阱和同事的轻视等等，最终成为了一个优秀。

达成目标，主人公需要一系列的主动动作和被动动作来实现结果。而被动动作，常常更引人注意和喜爱。在日常创作短视频的过程中，需要注意的一点就是，如果你的视频是具备故事性的。那么在讲故事中，尤其是情节和困难的设置中，最好设置一些能够让主人公展现“被动动作”的情境。

比如举例我们拍一个运动员主动刻苦练习的视频，这一段就很普通，运动员的目标就是为了实现高成就，为此当然要刻苦。但如果镜头转向背后，原来是练习时，教练找来好几条恶犬追着运动员跑，那这个行为就变成了被动动作，就有趣多了。

核心的重点是，好故事大多是“冲突”倒逼出来的。

好的内容就是讲述“平常人的非凡事，不凡人的普通事”。

在讲述故事中，加入对抗，意外，反转，悬念……冲突越鲜明清楚，故事的发展越尖锐急剧。

在过去近百年里，好莱坞在前人戏剧创作的基础上，将36种故事模式，简化成了9种故事模板。

经过田导将内容与短视频内容的适配，就产生了下面这个表。欢迎朋友们在这个基础上多多尝试、创造。

这里的内容相对简单，总结下来就是下面这几句话：

（1）节奏不仅仅是音乐，讲故事也需要节奏，起承转合

（2）优秀的讲故事的节奏配合短视频的音乐，更容易带动观众的情绪，比如一系列反转的小视频

（3）选对音乐，视频成功一半

（4）初学者要学会用快慢镜头、与音乐配合，进行视频的创作

（5）内容的选择上，最好有“回味感”、“回甘感”——比如结尾有彩蛋或悬念